Em felipe cordeiro:

Top 50 da CENA – Adivinha o primeiro lugar? Juçara Marçal de novo. Marina Sena cola em segundo. Criolo não sai mais do pódio. Nunca mais

1 - cenatopo19

* Parece que a turma da música brasileira respeitou o feriadão e pouca coisa apareceu por aí. Ou é a gente que quis um pouco de folga e relaxou? Fica a dúvida. Em todo caso, seria difícil alguém tirar o pódio dela, Juçara Marçal. Outra história que a gente conta nesta edição é das volta dos shows presenciais. Você já voltou a ver show por aí?

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1 – Juçara Marçal – “Ladra” (Estreia)
Mais uma vez Juçara no topo desta nossa listinha semanal. É que o disco da cantora carioca continua no nosso play diário e a gente vai tentando pegar mais coisas que estão ali num dos álbuns do ano. Mas o destaque, por ora, vai para “Ladra”, que vem muito para comentar mais uma vez o quanto a intérprete Juçara compõe e informa no seu canto. Ainda que melodia e letra sejam de Tulipa, é de Juçara a manha de conseguir apresentar um vocal que lembra bastante as coisas da Tulipa. Alguém desavisado pode até pensar: É a Tulipa? É e não é. Uma habilidade que Juçara chega a repetir com alguns compositores do disco, como Ogi e Tantão, com seu grave recriado através de efeitos. Terceira semana no topo do pódio. Você já deu a devida moral a “Delta Estácio Blues”? Por favor, hein.

2 – Marina Sena – “Pelejei” (Estreia)
“Pelejei” não é uma novidade da semana, mas a novidade é que Marina Sena por estes dias fez um show presencial – um dos primeiros que parte dessa dupla de autores foi em quase um ano e tanto de pandemia. E foi um bom show com uma boa vibe, ainda que em formação contida: base, guitarra e Marina. Mas a energia para cima do álbum está no palco. E vai ser umas começar a ver os discos do ano que não tiveram chance em um ambiente sonoro. Faz a diferença na experiência de sacar um álbum. Então vamos acabar trazendo coisa para o ranking. Ainda que não seja exatamente coisa nova.

3 – Criolo – “Cleane” (3)
Esta era a música que não devia ter existido. Criolo escreveu “Cleane” por conta da situação gerada pela pandemia. Em outras palavras, pela situação gerada por um governo que optou em deixar que a pandemia tocasse a destruição do país, com negacionismo. Não é suposição, está tudo documentado. A faixa leva o nome da irmã que o rapper perdeu para a covid-19. As informações coletadas pela CPI da covid-19 revelam o quanto da pandemia simplesmente poderia ter sido evitada e controlada. Não era para essa faixa ter sido composta, mas aqui estamos. E, como o Criolo escreveu, que o amor e a arte possam ressignificar estes anos. A pandemia não acabou e não deve acabar na nossa memória. Tem feat. do Tropkillaz, ainda. Pegou primeiro lugar semana passada. E pela segunda vez não rolou de tirar do pódio, pois gigante.

4 – Felipe S – “Violento Monumento” (Estreia)
O acerto de Felipe começa já no forte título que chama atenção. Difícil não lembrar os violentos monumentos pelas cidades, seja em nomes de avenidas ou em homenagens a facínoras. Nesta canção de seu novo álbum solo, “Espelho”, talvez Felipe esteja falando disso, mas também cantando sobre uma violência que escapa do sentido mais batido. Uma violência que está nas minúcias.

5 – Terno Rei e Samuel Rosa – “Resposta” (Estreia)
Das mais bonitas do repertório do Skank, a letra que Nando Reis fez após o término com Marisa Monte coube bem no jeitão do Terno Rei de conduzir música. Ou melhor: aquele “rock pra dormir”, como a gente descobriu no papo da banda como Samuel na live especial promovida pela Balaclava. Durma com uma “Resposta” dessa.

6 – Francisco, el Hombre – “Olha a Chuva” (3)
Quem achou o primeiro single do novo álbum da Francisco, El Hombre muito reflexivo e ficou com saudade de uma quebradeira da banda pode se preparar para dançar com este segundo single. A banda agita em uma parceira suingada com Dona Onete. Isso mesmo que você leu.

7 – Taxidermia – “Lava” (4)
Novo single do duo Taxidermia, formado por Jadsa e João Milet Meirelles, “Lava” é um som dedicado a Obaluaê, orixá da cura. Nesta canção, que tem participação do onipresente Kiko Dinucci na guitarra, a dupla ensaia seu segundo trabalho, após o EP Vol.1, lançado no ano passado. A gente viu por aí um papo sobre OUTROVOLUME. Será?

8 – The Baggios – “Barra Pesada” (5)
Para o novo álbum, a banda sergipana Baggios promete um tanto de Nordeste e um tanto de África. Neste quarto single que adianta o trabalho, a banda recebe as participações superespeciais de Cátia de França e Chico César em uma faixa que reflete a desigualdade que Julio, vocalista da banda, viu em Barra Grande, entre os trabalhadores locais e turistas.

9 – Felipe Cordeiro – “Flecha” (6)
O paraense Felipe Cordeiro chega bem neste single brincando com os amplos sentidos da palavra “Flecha”, que fere e informa. É um momento urgente no Brasil para a proteção da população nativa, da Amazônia e de nossa história. A “Flecha” de Felipe tenta nos reconectar com o que interessa.

10 – Rita Lee, Roberto de Carvalho e Gui Borato – “Change” (7)
Caramba, não imaginava que ia rolar uma emoção tão forte ao dar play em uma inédita da Rita após quase dez anos de silêncio da cantora musa eterna que estava aposentada dos palcos. Rita soa forte nesta canção em inglês e francês que vem muito inspirada em um recente projeto que remixou suas músicas para a pista. Ela e Roberto tiveram auxílio do DJ e produtor Gui Borato para ajudar a dar mais molho nas ideias eletrônicas da dupla. Ficou meio Chic, meio Daft Punk tentando ser Chic, mas na real é a Rita Lee Jones, nossa hitmaker de maior habilidade.

11 – Pedro Sá – “Maior” (8)
12 – Tagore – “Maya” (9)
13 – Bemti – “Quando o Sol Sumir” (10)
14 – Giovanna Moraes/ Natália Noronha/ Cris Botarelli – “O Escape É Seu Olhar” (11)
15 – Caetano Veloso – “Anjos Tronchos” (12)
16 – Marissol Mwaba – “Marte” (13)
17 – Prettos – “Oyá/Sorriso Negro” (14)
18 – Liniker – “Mel” (15)
19 – JOCA, Sain, Jonathan Ferr, BENO, Theo Zagrae – “Água Fresca” (16)
20 – Fresno e Jup do Bairro – “E Veja Só” (17)
21 – Luana Flores – “Lampejo da Encruza” (19)
22 – Sophia Chablau e uma Enorme Perda de Tempo – “Fora do Meu Quarto” (21)
23 – Coruja BC1 – “Tarot” (22)
24 – Nelson D – “Toy Boy” (23)
25 – Rei Lacoste – “Tutorial de Como Ser Amador” (24)
26 – Valciãn Calixto – “Exu Não É Diabo (Èsù Is Not Satan)” (25)
27 – Bebé – “Sinais Elétricos na Carne” (26)
28 – Majur – Ogunté (28)
29 – Tasha e Tracie – “Lui Lui” (29)
30 – Papangu – “Ave-Bala” (30)
31 – Sebastianismos – “Se Nem Deus Agrada Todo Mundo Muito Menos Eu” (31)
32 – Guilherme Arantes – “A Desordem dos Templários” (32)
33 – GIO – “Sangue Negro” (33)
34 – Linn Da Quebrada – “I míssil” (34)
35 – Rodrigo Amarante – “Maré” (35)
36 – Amaro Freitas – “Sankofa” (36)
37 – Pabllo Vittar – “Não É Papel de Homem” (37)
38 – Edgar – “A Procissão dos Clones” (38)
39 – Tuyo – “Toda Vez Que Eu Chego em Casa” (39)
40 – Jadsa – “Mergulho” (40)
41 – FEBEM – “Crime” (41)
42 – Rodrigo Brandão – “O Sol da Meia-Noite” (42)
43 – Aquino e a Orquestra Invisível – “Os Prédios Cinzas e Brancos da Av. Maracanã” (43)
44 – Boogarins – “Supernova” (44)
45 – BaianaSystem – “Brasiliana” (45)
46 – Jota Ghetto – “Vagabounce” (46)
47 – Mbé – “Aos Meus” (47)
48 – Rico Dalasam – “Expresso Sudamericah” (48)
49 – LEALL – “Pedro Bala” (49)
50 – Lupe de Lupe – “Brasil Novo” (50)

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* Entre parênteses está a colocação da música na semana anterior. Ou aviso de nova entrada no Top 50.
** Na vinheta do Top 50, a cantora Juçara Marçal.
*** Este ranking é pensado e editado por Lúcio Ribeiro e Vinícius Felix.

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Top 50 da CENA – Juçara Marçal não larga o topo. Criolo não larga o pódio. Francisco, el Hombre descola uma vaga com ajuda da Dona Onete

1 - cenatopo19

* Bom, incontestável nosso primeiro lugar desta semana. A gente já dedicou uma resenha a Juçara Marçal e agora ela alcança de novo o topo do nosso top 50. E temos outras boas novidades na CENA. Tem mais Francisco, El Hombre, tem a Jadsa com o Taxidermia, tem os Baggios preparando novo álbum e tem também o Felipe Cordeiro com um belo single. E tem ela, Rita Lee, que saiu da aposentadoria para uma faixa para lá de dançante.

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1 – Juçara Marçal – “Corpus Christi” (Estreia)
A gente fez um textinho todo só para exaltar o novo álbum da Juçara. Mas cabe mais algumas palavrinhas, especialmente para elogiar este som onde Juçara, Douglas Germano e Kiko Dinucci constroem das mais delicadas músicas sobre aproveitar um feriado. Mais especificamente um no litoral sul de São Paulo com macarrão, Uno e trânsito no caminho, lógico. A riqueza de detalhes de cada cena somada àquela tristezinha que bate na hora de voltar ao batente são de emocionar.

2 – Criolo – “Cleane” (1)
Esta era a música que não devia ter existido. Criolo escreveu “Cleane” por conta da situação gerada pela pandemia. Em outras palavras, pela situação gerada por um governo que optou em deixar que a pandemia tocasse a destruição do país, com negacionismo. Não é suposição, está tudo documentado. A faixa leva o nome da irmã que o rapper perdeu para a covid-19. As informações coletadas pela CPI da covid-19 revelam o quanto da pandemia simplesmente poderia ter sido evitada e controlada. Não era para essa faixa ter sido composta, mas aqui estamos. E, como o Criolo escreveu, que o amor e a arte possam ressignificar estes anos. A pandemia não acabou e não deve acabar na nossa memória. Tem feat. do Tropkillaz, ainda. Pegou primeiro lugar semana passada. Não rolou de tirar do pódio, pois gigante.

3 – Francisco, el Hombre – “Olha a Chuva” (Estreia)
Quem achou o primeiro single do novo álbum da Francisco, El Hombre muito reflexivo e ficou com saudade de uma quebradeira da banda pode se preparar para dançar com este segundo single. A banda agita em uma parceira suingada com Dona Onete. Isso mesmo que você leu.

4 – Taxidermia – “Lava” (Estreia)
Novo single do duo Taxidermia, formado por Jadsa e João Milet Meirelles, “Lava” é um som dedicado a Obaluaê, orixá da cura. Nesta canção, que tem participação do onipresente Kiko Dinucci na guitarra, a dupla ensaia seu segundo trabalho, após o EP Vol.1, lançado no ano passado. A gente viu por aí um papo sobre OUTROVOLUME. Será?

5 – The Baggios – “Barra Pesada” (Estreia)
Para o novo álbum, a banda sergipana Baggios promete um tanto de Nordeste e um tanto de África. Neste quarto single que adianta o trabalho, a banda recebe as participações superespeciais de Cátia de França e Chico César em uma faixa que reflete a desigualdade que Julio, vocalista da banda, viu em Barra Grande, entre os trabalhadores locais e turistas.

6 – Felipe Cordeiro – “Flecha” (Estreia)
O paraense Felipe Cordeiro chega bem neste single brincando com os amplos sentidos da palavra “Flecha”, que fere e informa. É um momento urgente no Brasil para a proteção da população nativa, da Amazônia e de nossa história. A “Flecha” de Felipe tenta nos reconectar com o que interessa.

7 – Rita Lee, Roberto de Carvalho e Gui Borato – “Change” (Estreia)
Caramba, não imaginava que ia rolar uma emoção tão forte ao dar play em uma inédita da Rita após quase dez anos de silêncio da cantora musa eterna que estava aposentada dos palcos. Rita soa forte nesta canção em inglês e francês que vem muito inspirada em um recente projeto que remixou suas músicas para a pista. Ela e Roberto tiveram auxílio do DJ e produtor Gui Borato para ajudar a dar mais molho nas ideias eletrônicas da dupla. Ficou meio Chic, meio Daft Punk tentando ser Chic, mas na real é a Rita Lee Jones, nossa hitmaker de maior habilidade.

8 – Pedro Sá – “Maior” (Estreia)
Bonita a primeira amostra solo de Pedro Sá. “Maior” estará em seu primeiro álbum despregado das estrelas. Ele, que já acompanhou tantas (Caetano, Bethânia, Gal, para ficar em três nomes apenas), conduz aqui sozinho na guitarra e na voz uma declaração de amor daquelas – repare que a música abre só com “Você é/ O grande amor da minha vida”). A canção lembra muito alguns momentos da trilogia “Cê” do Caetano, o que talvez ajude a entender o papel de Pedro na banda.

9 – Tagore – “Maya” (3)
É impossível não pensar na psicodelia australiana, mas, conhecendo também a psicodelia brasileira, ambas estão bem representadas neste terceiro álbum de Tagore Suassuna, que capricha em letras rasgadas. Aquelas que se entregam ao sentimento, sabe? Embora ele verse que dá trabalho disfarçar a saudade da amada, nas letras ele faz questão zero de camuflar qualquer vergonha.

10 – Bemti – “Quando o Sol Sumir” (5)
Bonito o encontro de Bemti com Fernanda Takai e a sutil participação de Hélio Flanders, do Vanguart, no trompete. Uma história de amor que resista ao fim do mundo é uma grande história de amor, não? A letra é uma parceria de Bemti com Roberta Campos.

11 – Giovanna Moraes/ Natália Noronha/ Cris Botarelli – “O Escape É Seu Olhar” (Estreia)
12 – Caetano Veloso – “Anjos Tronchos” (6)
13 – Marissol Mwaba – “Marte” (7)
14 – Prettos – “Oyá/Sorriso Negro” (8)
15 – Liniker – “Mel” (9)
16 – JOCA, Sain, Jonathan Ferr, BENO, Theo Zagrae – “Água Fresca” (10)
17 – Fresno e Jup do Bairro – “E Veja Só” (11)
18 – brvnks – “happy together” (12)
19 – Luana Flores – “Lampejo da Encruza” (15)
20 – Cesar MC – “Antes Que a Bala Perdida Me Ache” (13)
21 – Sophia Chablau e uma Enorme Perda de Tempo – “Fora do Meu Quarto” (16)
22 – Coruja BC1 – “Tarot” (20)
23 – Nelson D – “Toy Boy” (22)
24 – Rei Lacoste – “Tutorial de Como Ser Amador” (23)
25 – Valciãn Calixto – “Exu Não É Diabo (Èsù Is Not Satan)” (24)
26 – Bebé – “Sinais Elétricos na Carne” (25)
27 – Marina Sena – “Me Toca” (26)
28 – Majur – Ogunté (27)
29 – Tasha e Tracie – “Lui Lui” (28)
30 – Papangu – “Ave-Bala” (29)
31 – Sebastianismos – “Se Nem Deus Agrada Todo Mundo Muito Menos Eu” (30)
32 – Guilherme Arantes – “A Desordem dos Templários” (31)
33 – GIO – “Sangue Negro” (32)
34 – Linn Da Quebrada – “I míssil” (33)
35 – Rodrigo Amarante – “Maré” (34)
36 – Amaro Freitas – “Sankofa” (35)
37 – Pabllo Vittar – “Não É Papel de Homem” (36)
38 – Edgar – “A Procissão dos Clones” (37)
39 – Tuyo – “Toda Vez Que Eu Chego em Casa” (38)
40 – Jadsa – “Mergulho” (39)
41 – FEBEM – “Crime” (40)
42 – Rodrigo Brandão – “O Sol da Meia-Noite” (41)
43 – Aquino e a Orquestra Invisível – “Os Prédios Cinzas e Brancos da Av. Maracanã” (42)
44 – Boogarins – “Supernova” (43)
45 – BaianaSystem – “Brasiliana” (44)
46 – Jota Ghetto – “Vagabounce” (46)
47 – Mbé – “Aos Meus” (47)
48 – Rico Dalasam – “Expresso Sudamericah” (48)
49 – LEALL – “Pedro Bala” (49)
50 – Lupe de Lupe – “Brasil Novo” (50)

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* Entre parênteses está a colocação da música na semana anterior. Ou aviso de nova entrada no Top 50.
** Na vinheta do Top 50, a cantora Juçara Marçal.
*** Este ranking é pensado e editado por Lúcio Ribeiro e Vinícius Felix. Com uma pequena ajuda de nossos amigos, claro.

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CENA – Quem falou que ele não vinha? Festival Bananada confirma primeira leva de atrações, com Criolo mais 19

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1 - cenatopo19

* Toma Criolo, Jaloo, Felipe Cordeiro e mais 17 atrações. Agora em agosto, o festival goiano Bananada sai do primeiro semestre mas não perde a majestade de ser um dos principais festivais da cena independente brasileira. O evento do Brasilzão Central, que em 2019 faz sua 21ª edição, confirmou hoje os 20 primeiros nomes que se apresentarão em Goiânia dos dias 12 a 18 de agosto.

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Fora os já citados, o Bananada escala de início, ainda, Tulipa Ruiz & João Donato, Romero Ferro, Terno Rei, os lollapaloozas Brvnks e E a Terra Nunca me Pareceu Tão Distante, Tuyo, O Quadro, Raça, Demonia, Drik Barbosa, Jéssica Caitano, Saskia, Jadsa e a banda indie-ançiã Magüerbes, que nasceu em Americana (SP) no calor grunge e vai fazer no Bananada seu show de 25 anos.

Essa foi a parte brasileira. O Bananada põe para circular por aqui, também, grupos gringos, ao botar para tocar os colombianos Frente Cumbieiro e os portugueses Paus.

Os ingressos para o Bananada 2019 já estão disponíveis aqui. O local da edição 21 do Bananada ainda está em negociação.

Espere mais leva de bandas para breve.

2 - Festival Bananada [divulgacao]

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* A foto do Criolo que ilustra o destaque da home para este post é de Gil Inoue.

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Especial Bananada 2016 – os sete dias que abalaram o indie nacional

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* Queimando tudo até a última ponta, o festival Bananada aconteceu durante uma semana cheia em Goiânia, botando em sua 18ª edição a música independente para funcionar de segunda a domingo passados, da pequena Sara Não Tem Nome ao enorme Jorge Ben, em clubinho, bar, palcão, teatro e shopping center. Foi extremamente bem organizado, bem montado, bem conduzido. Foi politizado, foi alto astral, teve rock pesado, mpb fofinha, rap, eletrônica, Jorge Benjor e Planet Hemp.;

Um dos festivais mais robustos do calendário indie nacional, com 75 atrações e cujo epicentro eram os dois palcos do belo Centro Cultural Oscar Niemeyer, a Popload revela alguns de seus principais momentos, sob o olhar do site parceiro A Gambiarra, de Goiânia, que nos conectou com a movimentação toda produzida pelos produtivos produtores da Construtora Música e Cultura de uma das cidades mais agitadas e prolíficas hoje da cena brasileira.

Confira o especial Bananada 2016, um retrato das noites mais fortes do festival, de sexta a domingo. Mas, antes, a Mahmundi, que se apresentou na segunda-feira, na abertura do festival.


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A carioca Marcela Mahmundi fez no Bananada, logo na noite de abertura, o show de lançamento de seu delicado/suingado primeiro disco, digamos, que leva seu nome. Relatos que peguei da apresentação da multiinstrumenta apontam que, ao vivo, o pop oitentista da moça, com baruilhos cool enxertados, foi muito classe


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********** SEXTA-FEIRA **

** Sara Não Tem Nome
A noite de sexta, quando o festival ficou gigante partindo para o final de semana, começou com o show da menina do interior de Minas Gerais, Sara Não Tem Nome. O concerto, realizado no Palco Casa do Mancha, uma reprodução goiana do importante não-palco da Casa do Mancha paulistana, reuniu algumas pessoas entre a praça de alimentação e as lojinhas do festival. Mesmo com timidez, som abafado e instrumentos mais altos que sua voz, Sara conseguiu se sair bem. Ela conseguiu entregar um show simples e mostrou que sabe usar sua guitarra para construir seu som indie folk, que funciona tanto se apresentado aos mineiros ou em Vancouver, no Canadá. Aqui, no caso, foi para goianos ver.
A banda encerrou sua apresentação no Bananada com a faixa “Omega III”.



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** Bike
O primeiro show dos grandes palcos foi o da banda goiana psicodélica Bike, que começou o show mesmo com poucas pessoas, mas mostrou que estava ali para levar a galera para outras galáxias. Eles resolveram usar no Bananada a mesma roupa do vídeo de “Enigma do Dente Falso”, que lembra o uniforme de astronautas. A banda transitou entre faixas mais chill e outras um pouco mais pendendo ao hard rock, uma marca do indie goiano. Formada por um conjunto de cordas expert de suas guitarras e um baixo, eles ainda aproveitaram para criticar a situação política do Brasil e se posicionaram contra retrocesso político que o país está passando.



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** Yonatan Gat (Israel/EUA)
Um dos grandes momentos da sexta do festival aconteceu quando um pequeno palco foi montado no meio da galera com apenas três instrumentos (guitarra, baixo e bateria) e três focos de luzes coloridas. Logo depois o guitarrista, compositor e improvisador de punk rock Yonatan Gat. Considerado o melhor guitarrista de Nova York em 2013 pelo guia cultural “The Village Voice”, Gat comandou uma incrível performance de improviso na mesma altura do público.

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** Carne Doce com participação de Ava Rocha
Os goianos do Carne Doce eram um dos grandes esperados na sexta-feira e a ótima vocalista Salma Jô (foto acima) conseguiu entregar um show lindo, levando seu som psicodélico abrasileirado, sua Tropicália moderna para o palco do Bananada. A voz absoluta de Salma ecoou por todo o festival e tomou a atenção de todos, cantando já pequenos clássicos da banda e até o sucesso carnavalesco “Baile de Favela”. Além disso tudo, ela chamou a grande Ava Rocha para se juntar a ela na parte final do show, para tudo ficar ainda mais bonito.

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** Jorge Ben Jor
Carioca de Madureira, criado no Catumbi, Jorge Ben Jor queria ser jogador de futebol e até chegou a integrar o time infanto-juvenil do Flamengo, mas chegou. Mas ali, no Bananada, a megaatração entrou no palco mostrando o que realmente veio fazer neste mundo: música. Não teve uma pessoa em todo a extensa área do festival que não deixou o que estava fazendo para ir ver o show de Jorge Ben. A apresentação começou tranquila e leve, mas logo foi embalada pelos grandes sucessos do cantor. O que mais impressionou no show foi que ele mais parecia um regente de uma orquestra, conduzindo todos os outros instrumentistas. Impecável.

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********** SÁBADO **

** Felipe Cordeiro
Viva o estilo kitsch! Felipe Cordeiro trouxe do Pará aquele tipo de exagero musical bonito de se ver. Não é novidade para ninguém que a musicalidade do norte do Brasil tem uma enorme representatividade hoje em dia, e Felipe consegue deixar tudo ainda mais emblemático.
Ele é aquele tipo de artista que anima qualquer espaço, com sonoridade que mistura o tradicionalesco paraense com a modernidade latina representada pela cúmbia, zouk, reggaeton, bachata, cacicó. Uma farra.

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** Silva
O capixaba dispensa apresentações. Silva se firma como um dos melhores artistas do atual pop brasileiro, um sopro de inteligência num cenário que ainda carece bastante de autenticidade. Como frisou Carlos Eduardo Miranda, uma espécie de “apresentador do Bananada” assim como era o lendário John Peel no lendário Reading Festival da Inglaterra, durante a apresentação de Silva ele consegue arriscar. As músicas do álbum Júpiter foram as mais aguardadas pelo seu já sólido número de fãs, que responderam imediatamente a qualquer primeiro acorde do músico, cantando junto. A atmosfera da apresentação ficou completa com o show de luzes. E, mesmo que um pouco calado, Silva consegue chamar todas as atenções ao palco e mostrar carisma. Um artista e ponto.

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liniker

** Liniker
A força de Liniker é notável assim que ele entra no palco. O que dizer de um show que já começa com a plateia gritando “Não vai ter Temer”? Pelo jeito, os minutos comandados por Liniker representaram o grito engasgado de muitos brasileiros descontentes com os novos rumos que o país está tomando. Cultura, arte, representatividade, tudo estava ali, nas entrelinhas. E, segundo vimos no festival, a partir de Liniker, já que vai ter mesmo golpe, vai também ter resistência. Um manifesto cultural com recados diretos do que é considerado a bola da vez da música brasileira, ainda pequeno mas com uma voz bem forte. Veja a performance dele em “Zero”:

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** Omulu, Cohen, Mau Mau e Noise
Para fechar a noite de sábado, a veia eletrônica dominou os últimos shows, tendo início com Omulu e terminando com o trio de DJs Cohen, Mau Mau e Noise em apresentação conjunta. Quem resistiu até o final do Bananada na noite do sábado, já na madrugada de domingo, viu a capital do indie hard rock se render à energia das batidas destes quatro nomes. Foi a primeira vez que a organização do Bananada deu tamanho destaque a DJs, e pela resposta, vai continuar assim nas próximas edições.

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********** DOMINGO **

** The Helio Sequence
Um dos grandes destaques da noite de encerramento, logo no início, foi o duo norte-americano The Helio Sequence. Marcando a primeira passagem pelo Brasil, Brandon Summers e Benjamin Weikel mostraram maturidade e técnica em cima do palco A Construtora. Também pudera: a dupla possui seis discos de estúdio lançados e um currículo de shows de dar inveja. Na ativa desde 1999, o duo da Sub Pop não só provou que o tempo de estrada refinou seu indie rock como ainda mandou um “Fuck Temer” no show. Arrastou grande público para vê-los.

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** Autoramas
Do começo ao fim, Gabriel, Érika, Melvin e Fred mostraram fôlego e conseguiram animar o público na Esplanada como poucos. Vale muito a pena destacar ainda mais a presença feminina de Érika na banda, que suaviza ao mesmo tempo em que mostra força. A banda carioca já é conhecida nacional e internacionalmente, o que gera familiaridade. No entanto, assistir à performance do quarteto em cima de um palco é sempre energizante, renovador.

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** Fingerfingerrr
Nosso White Stripes paulistano (cóf), a banda mais bem vestida do indie nacional, tocou cedo no palco Casa do Mancha, no meio da muvuca de lojinhas e praça de alimentação. Começaram a toda, som violento, causando uma estranheza na galera, mas logo chamaram o público para tomar uísque (!). Convidaram o próprio Mancha para tocar baixo no encerramento do show, que era também o encerramento da programação da réplica da pequena grande casa paulistana.

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** Aldo The Band
Show proibido para menores, o paulistano Aldo The Band, um dos shows mais bacanas do rock (?) eletrônico (?) nacional sacudiu o Bananada, em seu horário. Estima-se que tinha 5 mil pessoas para ver a bagunça sonora espetacular do Aldo. Uma banda “estranha” para a noite, composta de atrações de rock (inclusive o Planet Hemp, que está beeeeeem rock na real). Cenas de nudez explícita marcaram o final da apresentação, para resumir a vibe do que foi o Aldo no Bananada. Acima, uma foto liberada pela censura.

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** Hellbenders
O Bananada 2016 marcou o retorno do Hellbenders a sua cidade natal. Os goianienses atingiram um patamar na música nacional e internacional que é de admirar. Quem já conhecia o som da banda estava sentindo que tudo ocorria em um habitat natural. E mais: o grupo levou toda sua experiência para o palco, mesclando canções clássicas do começo da carreira com as do novo disco de estúdio, “Peyote”, que foi lançado no começo deste mês. E tudo fez muito sentido. Showzão.

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** Planet Hemp
De longe o show que mais reuniu público no Bananada 2016, que não se deixou abater por conta do atraso de mais de uma hora, a atração mais aguardada da noite chegou fazendo barulho e colocando o público para cantar e dançar. Mesmo quem não curtia muito o som de D2 e cia acabou sendo contagiado pelo som pareceu bem animado. No que pese o vai-não vai do histórico grupo, o afastamento de shows e incertezas de futuro, uma banda forte, coesa e sempre energética. Que final para o Bananada.

** Todas as fotos deste post e da home da Popload são de Ariel Martini, do I Hate Flash, especial para o Skol Music, patrocinador oficial do Bananada. A imagem que abre o post é de show do Aldo The Band, vista do palco. Na home, Liniker.

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